
Картины, стрит-арт
70
Бескорыстная любовь к деньгам не знает границ. Но было бы неплохо также и знать, что на них - на купюрах - изображено! Поэтому пришло время познакомиться со знаковыми достопримечательностями, сооружениями и объектами, ставшими символами разных городов и регионов страны.
Что изображено на купюре 100 рублей?
Спасские ворота, Тверской район, Москва, Россия, 103073
Изображена на лицевой стороне купюры в 100 рублей
136
Образ этой картины преследует нас повсюду - в кино, в мемах, в эмодзи 😱. Но мало кто знает, что "Крик" Эдварда Мунка это не просто фантазия, а реальная паническая атака, пережитая художником в конкретном месте.
Это место - улица Вальхаллвейен на холме Экеберг в Осло. Сегодня туристы наслаждаются здесь красивыми видами, катаются на велосипедах и делают селфи. Но более 130 лет назад для самого автора "Крика" здесь случился настоящий ад на земле.
Valhallveien, 0192 Oslo, Норвегия
Тот самый вид, с которого написан "Крик"
80
«Вид на Кремль от Софийской набережной» Петра Верещагина легко может заменить собой учебник по истории столицы – по крайней мере, смотреть на нее точно увлекательнее. Изучаем локацию с достопримечательностями на картине, написанной в 1879 году, узнавая массу нового и интересного.
Софийская набережная
Софийская набережная, 10 с4, район Якиманка, Москва, Россия, 119072
Построена в конце XV века в честь победы москвичей над новгородцами
71
Петербург богат на потрясающие панорамы, но эта - особенная. «Вид на набережную Невы у Академии художеств» Верещагина - масштабная карта центра Северной столицы 80-х годов 19 века. Здесь все: и гранит набережной Невы со сфинксами, и Академия художеств и Стрелка Васильевского острова с Биржей. Атмосфера и детали имперского Питера времен Александра II передана с изумительной точностью. Отправляемся туда прямо сейчас!
Здание Академии художеств
Университетская набережная, 17, округ № 7, Санкт-Петербург, Россия, 199034
Санкт-Петербургская академия художеств имени Ильи Репина - по-прежнему здесь и сегодня
59
Перед вами - одно из красивейший полотен Василия Сурикова. Питерская реальность растворяется в зимней дымке, а бронзовый всадник словно парит над мостовой в зыбком и обманчивом лунном свете. Перед нами – мистика и драма, вечность и слава тогдашней столицы Российской Империи, мрачные тени и торжественная мощь. А еще – сразу 3 легендарных питерских локации, которые изображены на картине. Места хватило на все – Суриков создал настоящий гимн городу и его символам. Давайте посетим их все, не откладывая: такое просто нельзя пропустить!
Работа над картиной: контекст
Суриков - тогда только прибывший из Сибири в Петербург для обучения в Академии Художеств - совершил настоящий творческий переворот. Большинство художников того времени писали «Медного всадника» днём, при ясном освещении, подчёркивая парадную атмосферу и монументальность. Но Суриков изобразил памятник ночью, когда реальность размывается, а на первом плане - эмоции зрителя и глубокий символизм. Памятник и вид Сенатской так впечатлили художника, что он создал сразу 2 варианта картины. Первый сегодня находится в Красноярском художественном музее. Второй - в Третьяковской галерее, в Москве.
47
Искать реальные локации, где написаны полотна русских художников – особое, утонченное удовольствие. Их гений сумел передать ощущения и атмосферу даже через многие десятки лет: даже сегодня, когда мир вокруг поменялся, от этих мест все так же веет безмятежностью, теплом и спокойствием. «Московский дворик» Поленова – классическое тому доказательство. Полотно с первого взгляда покоряет достоверностью тихих, неспешных будней Арбата из навсегда ушедшей Москвы 19 века. Ищем точное место, изображенное на картине – а заодно знакомимся со скрытыми деталями и интереснейшим историческим контекстом.
44
К нам наконец-то пришла весна - а, значит, самое время вспомнить картину, которая стала ее символом. Речь, конечно, о Саврасове и его знаменитой «Грачи прилетели». Здесь все: и пронизывающие ветры с талой водой в лужах, и серое небо, и голые ветки берез - написано с надрывом, тревогой и надеждой. Где именно художник нашёл тот самый удивительный пейзаж, который сделал его имя бессмертным? Что это за церковь на заднем плане? Разбираемся подробно и путешествуем к месту создания картины.
Церковь с картины "Грачи прилетели"
Советская улица, 20, Сусанино, Костромская область, Россия, 157080
Сегодня - это посёлок Сусанино Костромской области
41
Гениальный да Винчи - мастер заложить в свои полотна множество отсылок к символам и событиям. Но одна картина в списке его работ стоит особняком – это «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо». Она же «Улыбка Джоконды». Она же «Мона Лиза». Прошло уже 5 веков, а ученые до сих пор спорят, пытаясь понять, кто именно изображен на картине. И вроде бы даже поняли, но касаться этой темы мы не будем (спойлер - на картине - третья жена флорентийского торговца Франческо дель Джокондо). Лучше разберемся, где именно нарисован знаменитый портрет. Чтобы, если повезет, когда-нибудь увидеть этот пейзаж своими глазами.
Свой последний совместный альбом "Abbey Road" группа The Beatles записала в 1969 году. Он по праву считается вершиной творчества коллектива, хотя сам Джон Леннон впоследствии оценивал его весьма критично. Запись пластинки проходила в период напряженных отношений между музыкантами, однако этот конфликт парадоксальным образом не помешал созданию композиций, имеющих радостное звучание. На культовом снимке The Beatles шагают по "зебре": впереди Джон Леннон, словно бесспорный лидер, затем Ринго Старр, далее Пол Маккартни, и замыкает строй Джордж Харрисон. Образ Пола резко контрастирует с остальными. Он идет босиком, его глаза закрыты, шаг сбит с общего ритма, а в правой руке (что особенно странно для левши) тлеет сигарета. Этот набор "несоответствий" моментально породил волну слухов: поклонники принялись доказывать, что Маккартни давно мертв, а по легендарному переходу шагает его искусная копия. Выпуская этот самый последний альбом, The Beatles могли бы увековечить себя на фоне высочайшей вершины мира. Рабочее название пластинки - "Эверест" - родилось отнюдь не из-за тяги к альпинизму, а по куда более прозаичной причине: так назывались любимые сигареты звукорежиссера Джеффа Эмерика. Продюсер Джордж Мартин даже начал договариваться о масштабной фотосессии у подножия настоящей горы Эверест. Однако грандиозным планам не суждено было сбыться. К августу 1969 года у "Ливерпульской четверки" уже не оставалось ни энтузиазма, ни времени для далеких экспедиций. Когда встал вопрос о месте для съемки, Пол Маккартни предложил простое и гениальное решение - сфотографироваться на оживленной улице. Именно так, почти спонтанно, было решено сделать снимок на пешеходном переходе прямо напротив студии на Эбби-роуд, где группа провела много часов за работой. А сама знаменитая фотосессия прошла молниеносно. Фотограф Ян Макмиллан получил в свое распоряжение всего десять минут - ровно столько, сколько полиция согласилась перекрывать движение для съемки. За это короткое время он успел сделать шесть кадров, один из которых навсегда вошел в историю музыки, доказав, что настоящая легенда рождается не на склонах Эвереста, а порой буквально на пороге дома.
В 1913 году, накануне глобальных потрясений, художник-бунтарь Аристарх Лентулов написал картину "Василий Блаженный". Своеобразно. Специфично. Неканонично. И это не просто очередное изображение известного на весь мир храма на Красной площади. "Василий Блаженный" Лентулова - ключевая работа не только для авангарда, но и для понимания русской культуры. Она показывает, что наше искусство способно быть радикально новым.
Кто такой Василий Блаженный?
Прошло 500 лет, а мы помним его - нагого юродивого, чей гроб нес сам Иван Грозный, а в честь него назван самый сказочный храм на Земле. В чем же была сила этого человека? Его жизнь началась как знак: долгожданный сын бесплодной Анны родился прямо на паперти церкви в 1469 году. Судьба была предрешена. Повзрослев, Василий сознательно избрал путь юродства - добровольных страданий и публичного безумия. Это был его способ повторить подвиг Христа: через унижение тела спасать души других. Он ходил босой и нагой круглый год, терпя холод и насмешки. Но в его безумии была пророческая сила. Он обличал сильных: не боялся порицать самого Грозного. Он утешал падших: шел в кабаки и тюрьмы, чтобы словом надежды поднять тех, кого все презирали. Он исцелял: люди верили в его дар врачевания недугов. Итог: святой для всех. Не церковная должность, а личная святость, доказанная крайним самоотречением, сделала его народным героем. После смерти сам царь (да-да, Иван Грозный, которого Василий порицал) нес его гроб, а позже народ назвал величайший храм в его честь - в честь Василия Блаженного.
Все права защищены. При использовании материалов прямая гиперссылка на сайт gdetotut.com обязательна. © 2020-2026